美術專業(yè)不同于其他的學科，美術專業(yè)要求學生具有很強的實踐能力。因此美術專業(yè)的學生必須能夠保證有三分之二的時間用來繪畫和創(chuàng)作，藝術創(chuàng)造的整個過程是一種智慧型的、創(chuàng)造性的活動。在整個教學活動開展的過程中，根據(jù)經(jīng)驗的總結，當代藝術院校美術專業(yè)課堂的開展應該遵循這樣的規(guī)律——理論與創(chuàng)作并行。在傳統(tǒng)的美術課堂上，大一、大二時主要講解美術理論，大三、大四才開始進行繪畫創(chuàng)作，這整個過程中將繪畫理論與創(chuàng)作區(qū)分來看，這樣培養(yǎng)出來的學生空有理論，創(chuàng)作性卻很差，缺乏創(chuàng)造性思維與藝術構造能力，這是不符合21世紀藝術教育的目標的。在美術專業(yè)課堂上，教師通過對繪畫創(chuàng)作規(guī)律的介紹，無論是從古典繪畫還是到現(xiàn)代藝術，美術教師全方位地向學生傳授創(chuàng)作的方式方法。美術專業(yè)的學習相對于其他專業(yè)類的學習來說，知識技能物化性特征更加明顯，通過對理論的學習，學生最終的學習成果通過作品來展現(xiàn)。因此美術專業(yè)的課程學習離不開美術工具以及美術材料，通過美術工具與材料的運用形成了多種多樣的美術作品。美術專業(yè)課程上設置有材料技法課程，這門課程的學習能夠讓學生了解到繪畫工具的用法。除此之外，當代藝術學院還應該組織學生去參加各種大型的展覽，展覽上學生可接觸到各種水平的藝術作品，不僅能夠提升其藝術鑒賞力，還能夠激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感。